• Locatie, locatie, locatie

    Jan van Velzen

    Een van de dingen waar ik altijd met bewondering naar gekeken heb bij de beelden van mijn vader is de plaats die hij ervoor heeft uitgekozen. Mijn vader is de Onderdijker beeldhouwer Jan van Velzen. Hij heeft bij een aantal van zijn beelden zelf de plek ervoor mogen uitkiezen, iets dat lang niet altijd aan de kunstenaar wordt overgelaten. Zijn eerste grote beeld was De Dijkwerker,

    eine Bronzestatue eines Mannes Graben. Anders als die meisten Bilder Dikers betrifft hier nicht steenzetter, weil die Deiche ursprünglich Ton wurden in diesem Gebiet gebaut, die wurde von Schaufel und Schubkarren bewegt.

    Es war seine erste große Zuordnung. Er war als Bildhauer bemerkt, als er ein paar Jahre, bis ein Entwurf für eine Statue von St. Gerard Majella gemacht hatte. Die Gemeinde bestand 70 Jahr und als Teil eines Kabarett war ein neues Bild mit viel Tamtam und Trommelband am Ende’ Revealed St. Gerard Majella, angeblich für die Kirche.

    Birnen Rooi Ende Gartenbaukünstler (Gerardus Majella) von Jan van Velzen

    Ich glaube, mein Vater eine gewisse Hartnäckigkeit in jenen Jahren kann nicht geleugnet werden,. Offenbar hatte er nichts mit dem traditionellen frommen Bild von Gerardus zu tun, weil er, dass Majella entschieden hatte, ein einfacher Mann gewesen, und wählte ihn als den Menschen um ihn herum zu schildern: ein Gartenbaukünstler, in die Knie im Ton. Mit nacktem Oberkörper.

    Was erwartet wurde, geschah natürlich: Gertje auf den Knien, war die Pfarrkinder zu einen Schritt weit. Im Rückblick lohnt sich ein Lächeln. Ich glaube nicht, mein Vater es rechnete dies ernsthaft einen Platz in der Kirche haben würde. Das war nie die Absicht. Maar het boetseren had zijn creativiteit weer aangewakkerd en heeft de aanzet gegeven waardoor hij werd gevraagd voor de Dijkwerker.

    Ik was in die tijd zeventien, en dacht dat ik wel een beetje creatief was, maar dat ik nooit een beeldhouwer zou kunnen worden zoals mijn vader. Ik had zo weinig vertrouwen daarin dat ik ook nooit geprobeerd heb op een kunstacademie te komen.

    Jan van Velzen Wachs Mutter und Kind

    Maar ik vond het werk aan De Dijkwerker fascinerend. Voor mijn vader was werken op dit formaat ook allemaal nieuw, en terwijl hij leerde, leerde ik mee. Werken met piepschuim en was, vergroten, Modellieren, slepen met het wasmodel op locatie om te overleggen voor de beste plek. Ik maakte er nog een werkstuk over toen ik een opleiding aan de Grafische MTS in Amsterdam deed.

    VanVelzen Dike Arbeiter 1981

    Die Statue ist jetzt in einem großen offenen Raum, am Ende des Dorfes, etwa zwischen Onderdijk und in Wervershoof. Als er letzte Runde 1980 während mit meiner Mutter zu Fuß hatte diesen Ort gewählt, Wir waren die ersten Kinder beraubt. Es war immer noch ein großes schlammiges Chaos, eine neue Pumpstation und ein paar große Schlösser, in einem Ort, wo nur wenige Menschen sorgfältig geprüft. ein solches Bild passte besser nicht in das Herz des Dorfes?

    Im Nachhinein kann ich nur sagen, dass er enorm Recht hatte. Das Bild ist sofort erkennbar durch das Fehlen aller störenden Elemente, Der Schlamm wich Gras und Bäume Blüte Wiesenkerbel, und Dike Arbeiter hat ein Meilenstein für das Dorf werden.

    Dike Arbeiter Jan van Velzen

    Es scheint mir, dass ein ansprechendes Bild hat die Fähigkeit, die Umwelt zu beeinflussen. Ich denke zum Beispiel, wie "die besten Steuermänner’ im Hafen von Medemblik Kopf eines Ortes mit einer End-of-the-Welt Gefühl haben einen Lieblingsplatz, denn plötzlich wurde deutlich, dass die Umwelt Pflege benötigt. Das Chaos wird aufgeräumt, Der Weg ist geebnet oder aufgerüstet, Grün vorgesehen ist und was für ein Ort danach wird verlocken. Ähnlich ist es mit dem Land Top hinter Drommedaris in Enkhuizen, dass durch "Paulus Potter’ ein leeres Feld Hund bekommt plötzlich konzentrieren und verwandelt sich in ein Foto Standort.

    Doch es war ein Hover Werber, der ihm sagte, dass er dachte, dass es ein Onderdijks Bild war, und fragte,: "Bist du nicht ein wenig zu weit bereits?’ Warum dann, fragte mein Vater. "Fuß", war westfriesische Antwort, "Es ist ein schönes Bild Horn, nicht von dort, aber hai Zustand vezellef tun mit seinem Esel nei Wervershoof!’

  • Direkte vs indirekte Größe Größe

    direkte Größe

    Was ich liebe es auch, Hacken, meinen Weg durch den Stein zu suchen, es ist nicht immer die günstigste Arbeitsweise, insbesondere wenn eine große Werkstück. Der Vorteil der direkten Taille ist Ihre Gedanken über die Form wachsen mit der Form selbst, und dass Sie vielleicht etwas mehr arbeiten direkt.

    In, wie Bob Ross al zei: "Wir machen keine Fehler, wir haben nur glückliche Zufälle ". Gelegentlich erhalten Sie einen "Fehler’ Sie gezwungen Gedanken zu widerstehen, und außerdem, dass Sie lernen flexibel und erfinderisch zu sein, es kann manchmal unerwartet etwas Positives erzeugen. Der Nachteil ist, dass es eine sehr zeitaufwendige Art und Weise sein können Arbeits, vor allem bei komplizierten Arbeiten. Sie sind immer noch versuchen, Lösungen zu finden, und Stein ist nicht so, dass es. Ein weiterer Nachteil ist, dass ein echter Fehler in Stein irreparable. Wenn ein Bild 2 Meter 30 Sie wollen, dass es am Ende nicht.

    indirekte Größe

    auguste-rodin-in-atelier. indirekte Größe
    Das Studio von Auguste Rodin

    Daher sind alle die alten Bildhauer, ein Modell aus Ton, und die Größen dieser Namen, um die Durchführung der großen. Nun, es ist ein Ton-Modell neben einem Bild, das Sie nicht bequem zu schneiden sind. Eine Scherbe die falsche wegspringt und Ihre Tonmodell zu seiner Oma. Sie machten auch einen in Gips gegossen, sie als Modell für die Hack verwendet. Dies führte zu anderen Bildhauern waren in der Lage, um den Job zu erledigen Hack. Hatte jede Auguste Rodin Zum Beispiel, ein ganzes Studio voller Assistenten, die Bilder von seinem Modell sind gehackt, nach dem der Meister selbst legte die Hand daran (manchmal auch nur seine Initialen). Sie verwendeten eine Full-Size-Modell und nahm die Maßnahme mit Punktiergerät.

    Kombination zweier Methoden

    slose up van punteerapparaat, hulpmiddel voor taille indirecte in steen en hout

    Damit habe ich versucht, das Beste aus beiden Methoden zu kombinieren, indem Schneiden Taille ein Modell aus Pirschuim lenken, Ich nun als Modell für die große Skulptur verwenden. Und weil ich mit relativ wenigen Punkten, Es ist immer ein sehr großer Teil des Design-Prozesses auf die endgültige Steinskulptur.

    Der Dolomit, in dem ich hacken ist dies ein schönes Stein zu arbeiten. Ich arbeite zum ersten Mal in, und beachten Sie, dass es nicht zu hart (etwas weniger hart als belgische Blaustein), aber einige geschichtet. Er sieht jetzt ein bisschen grau, aber wenn man feinen Sand haben es, oder natmaakt, oder in der Öl bekommt, dann kommt die grünliche Farbe deutlich. Als er fertig ist, ist es Zeit zu entscheiden, um ihm die beste Behandlung weich grün mit ein paar Proben erhalten. Wenn das Bild stehen würde, wird er natürlich umweltfreundlicher sein, aber es ist für den Innen bestimmt. Ich nicht, und, wie Sie sehen: es staubigen Arbeit bleibt. Zum Glück habe ich einen guten Staubschutz.

    Ich nicht, und, wie Sie sehen: es staubigen Arbeit bleibt. Zum Glück habe ich einen guten Staubschutz.

    Böse die erste Nachricht over dit project.
    Böse die nächste Nachricht over dit project.

Es können keine weiteren Nachrichten angezeigt werden.

Es können keine weiteren Nachrichten angezeigt werden.